From May till November I had an exposition in Hotel Buiten. I had a lot of room to show my work there. Sadly, this was partially during the lock down period due to the covid-19 pandemic and Hotel Buiten had to be closed for a a big part of the time. Here is overview of the exposition, most of the information about these works and be found in the gallery: 2019-2020 Swimming pools and crows.
Category: Art Exhibition
archive
2018 Spacemakers #1
This work I made during the spacemakers project at gallery Pouloeuff. The project was set up by the gallery and 5 artists (including me) worked inside the gallery for a month. The whole project is documented on the site of the gallery, here is the link. I made these works in memory of Caesar the lion, that died that year.
opening expositie hotel buiten
6 maart is de opening van mijn expositie bij hotel buiten. van 17:00 tot 19:00
‘SHOW WHAT YOU WANT SHOW 2’
I’m nominated for the “Royal Award for Modern Painting 2015”
On the 9th of October King Willem-Alexander will present the Royal Award for Modern Painting 2015 to four young talanted painters. After the award-ceremony the King opens the exhibition of the winning works and a selection of other paintings submitted.
Interview met mij op de site van Galerie Pouloeuff
http://www.galeriepouloeuff.nl/nieuws-en-media/126/interview-met-aanstormend-talent-jaap-kamsmahtml
Jaap Kamsma schildert graag dieren. Maar eigenlijk gaat het meer om de plek die zo vertrouwd is voor hem.
“Ik ben nostalgisch van aard, toen ik 5 jaar oud was vond ik de tijd al te snel gaan.”
In Pouloeuff hangen nu veel dieren van jouw hand..
“Als kind groeide ik op in de buurt van Artis. Jarenlang ging ik naar de Artis Ateliers, een organisatie die kunstcursussen voor kinderen en volwassenen organiseert. Daar is ook mijn liefde voor het maken van kunst ontstaan.”
Zijn het dieren die je aantrekken?
“Het is eerder de plek. Het is een soort nostalgie, een verlangen naar m’n kindertijd en de geborgenheid van toen. Als kind al vond ik de tijd vaak te snel gaan.”
Je hebt ook veel architectuurschilderijen gemaakt, iets heel anders…
“Eigenlijk was het uitgangspunt hetzelfde: de goede herinneringen die ik aan de plek had.”
Je werkt vrij en intuïtief…
“Ik weet nooit van tevoren hoe een werk eruit gaat zien. Ik werk niet met een plan. Ik stop wel veel werk en tijd in de voorbereidingen. Voor ik aan een doek begin ga ik wel 4 of 5 keer naar Artis om schetsen te maken. Daarna gaat het eigenlijk heel snel.”
Je werk gaat vooral over gevoel en herinneringen, maar het is geen abstract werk, het is voor iedereen te begrijpen..
“Iedereen heeft weer andere gedachten bij mijn werk. Sommige associëren een dierentuin met opgesloten zitten. Je moet wel langer dan 5 minuten kijken. Hoe langer je kijkt naar mijn werk, hoe meer je ziet.”
“Voor ik aan een doek begin ga ik wel 4 of 5 keer naar Artis om schetsen te maken”
Je won het Dooyewaard stipendium en woonde een jaar in Blaricum, hoe vond je het om afgezonderd, buiten de stad te werken?
“Mijn werk is in die periode een stuk beter geworden. Ik leefde meer geïsoleerd, maar ook in meer vrijheid, er was minder druk. Ik bepaalde zelf wanneer een werk ‘af’ was. En ik fietste veel. Van Blaricum naar Amsterdam, tijdens die tochten dacht ik na over mijn werk.”
Wat zijn de moeilijk kanten aan je werk?
“Waar ik zelf mee worstel is.. wanneer is iets af? Het punt om te bepalen wanneer het klaar is vind ik lastig. Dit is ook de leuke kant. Je moet jezelf blijven uitdagen.”
Wil je ook iets vertellen met je schilderijen?
“Ik heb geen boodschap, behalve steeds weer een stukje van mezelf laten zien.”
Hoe vind je het dat je werken nu in Pouloeuff hangen?
“Het is een prachtige locatie op een prachtige plek.”
Zomerreis – 2015
http://www.galeriepouloeuff.nl/exposities/26/zomerreis-2015.html
In de zomerperiode van 26 juni tot en met 6 september laat Galerie Pouloeuff het werk zien van 4 kunstenaars. Het werk neemt ons mee op reis naar Versailles in de 18e eeuw en naar Artis in Amsterdam. En we zien ogenschijnlijk vrolijke kinderen. Herkenbaar en onherkenbaar werk.
Zomerreis – Jaap Kamsma
De schilderijen en tekeningen van Jaap Kamsma zijn voor hem een manier om over zijn gevoelens en belangen te communiceren.
Dierentuin
Als kind kwam Jaap Kamsma vaak in de dierentuin en ontwikkelde daar een fascinatie voor dieren in gevangenschap. Het gaat hem niet alleen om de afbeelding van het dier, maar vooral ook om de contouren van zijn leefruimte. Vaak zijn het gesloten ruimtes met veel doorkijken. De bewust gecreëerde verbinding tussen de architecturale structuur en de natuur zijn elementen die hem inspireren. Zo laat hij bijvoorbeeld de lijnen van een kooi het zicht op het dier verstoren in zijn werk. De dieren bevinden zich in gevangenschap in de dierentuin of zijn juist ontsnapt en duiken op in plekken die zijn geïnspireerd op herinneringen van Kamsma. Zijn werk is breed te interpreteren. Sommige mensen ervaren de werken als somber of zwaar, maar anderen zien juist eerder de vrolijkheid en humor. Kamsma werkt met gemengde technieken en heeft voorkeur voor werken op grote schaal.
Interview
Jaap Kamsma schildert graag dieren, waarom?
“Jarenlang ging ik naar de Artis Ateliers, een organisatie die kunstcursussen voor kinderen en volwassenen organiseert. Daar is ook mijn liefde voor het maken van kunst ontstaan.”Zijn het dieren die je aantrekken?
“Het is eerder de plek. Het is een soort nostalgie, een verlangen naar m’n kindertijd en de geborgenheid van toen. Als kind al vond ik de tijd vaak te snel gaan.”Je hebt ook veel architectuurschilderijen gemaakt, iets heel anders…
“Eigenlijk was het uitgangspunt hetzelfde: de goede herinneringen die ik aan de plek had.”Je werkt vrij en intuïtief…
“Ik weet nooit van tevoren hoe een werk eruit gaat zien. Ik werk niet met een plan. Ik stop wel veel werk en tijd in de voorbereidingen. Voor ik aan een doek begin ga ik wel 4 of 5 keer naar Artis om schetsen te maken. Daarna gaat het eigenlijk heel snel.”Je werk gaat vooral over gevoel en herinneringen, maar het is geen abstract werk, het is voor iedereen te begrijpen..
“Iedereen heeft weer andere gedachten bij mijn werk. Sommige associëren een dierentuin met opgesloten zitten. Je moet wel langer dan 5 minuten kijken. Hoe langer je kijkt naar mijn werk, hoe meer je ziet.” Je won het Dooyewaard stipendium en woonde een jaar in Blaricum, hoe vond je het om afgezonderd, buiten de stad te werken?“Mijn werk is in die periode een stuk beter geworden. Ik leefde meer geïsoleerd, maar ook in meer vrijheid, er was minder druk. Ik bepaalde zelf wanneer een werk ‘af’ was. En ik fietste veel. Van Blaricum naar Amsterdam, tijdens die tochten dacht ik na over mijn werk.”
Wat zijn de moeilijk kanten aan je werk?
“Waar ik zelf mee worstel is.. wanneer is iets af? Het punt om te bepalen wanneer het klaar is vind ik lastig. Dit is ook de leuke kant. Je moet jezelf blijven uitdagen.”Wil je ook iets vertellen met je schilderijen?
“Ik heb geen boodschap, behalve steeds weer een stukje van mezelf laten zien.”Hoe vind je het dat je werken nu in Pouloeuff hangen?
“Het is een prachtige locatie op een prachtige plek.”
Exhibition in the Percipi Gallery
Open Atelier
Op 24, 25 en 26 april 2015
stel ik mijn atelier open voor bezoek. Ik heb mijn werkplaats nu ruim een half jaar in Blaricum op het Fransepad en ik vind het tijd worden om te laten zien wat ik daar de afgelopen maanden gemaakt heb.
Van de zomer ben ik afgestudeerd aan de HKU Fine Art en heb het Dooyewaard Stipendium gewonnen. Ik heb voor een jaar een atelier in Blaricum tot mijn beschikking gekregen. Het thema waar ik al een tijd mee bezig ben is Artis, de tadsdierentuin in Amsterdam. Als kind kwam ik er regelmatig met mijn familie. Ik ging naar de “Artis Ateliers” van mijn 8ste tot mijn 17de. Het is een plaats waar ik me thuis voel en inspiratie voor mijn werk kan op doen.
Ik maak daar foto’s en schetsen en gebruik deze voor mijn schilderwerken, die ik maak in mijn atelier. Mijn werk kenmerkt zich door een primitieve en ruwe stijl. Het is niet een accurate weergave van de werkelijkheid. Ik streef naar een atmosferische uiting van gevoel, ruimte en beeld. Ik werk met een verscheidenheid aan materialen: gouache, tempera, houtskool conté en inkt. Ook combineer ik de materialen op zo’n manier, dat de eigenschappen van het materiaal elkaar versterken. Ik wil dit laten zien tijdens de open dagen.
Mijn atelier is open op 24, 25 en 26 april van 11:00 tot 17:00 uur
vrijdag vanaf 17:00 is er een borrel georganiseerd
Mijn adres:
Fransepad 42
1261 JG Blaricum
Tel: 0631065971
Ook mijn collega Stijn Rietman, winnaar van de Gerrit van Houten Atelierprijs, stelt
dan zijn atelier open.
Het adres van Stijn:
Angerechtsweg 5a
1261 XG Blaricum